ettubrut

ettubrut

Всем привет! Я пишу авторские лонгриды обо всём, что мне интересно и чем хочу поделиться с вами! В основном это рассказы про историю или про музыку. Будет интересно! Всё больше я обитаю в своём тг-канале, куда вас и приглашаю: https://t.me/eettubrut
Пикабушник
11К рейтинг 342 подписчика 9 подписок 17 постов 15 в горячем
18

Трофей, которого не хватало

Рональдиньо и участники тюремного турнира после завершения соревнований.

Рональдиньо и участники тюремного турнира после завершения соревнований.

Чемпион мира, победитель Лиги чемпионов, кубка Америки, кубка Конфедераций, кубка Либертадорес и обладатель Золотого мяча. Только один футболист в истории стал обладателем всех этих трофеев – Рональдиньо. Уже после завершения карьеры легенда «Барселоны» и сборной Бразилии выиграл самый необычный трофей в своей жизни… свинью.

В марте 2020 года Рональдиньо вместе с братом отправился в Парагвай для участия в благотворительном проекте, но был там задержан за использование поддельных документов. По ходатайству прокуратуры суд отправил братьев в место предварительного заключения на 6 месяцев.

Именно там уже много лет дважды в год проводился чемпионат по футболу для заключённых. Всё серьёзно: 10 команд, система плей-офф и невероятный трофей для победителей – поросёнок, весом 16 килограмм! Мимо такого приза в свою коллекцию чемпион мира пройти не смог и сразу же записался в одну из команд.

Команда, получившая в нападение экс-игрока «Барселоны», добралась до финала чемпионата и одержала там разгромную победу со счётом 11:2. Рональдиньо отметился 5 голами и 6 результативными передачами. И самое главное, он получил обещанный трофей, которого ещё не было ни у одного из обладателей Золотого мяча.

Курьёзно? Да. Но этот факт показал нам настоящего Рональдиньо. Несмотря на все трофеи, заслуги и звёздный статус, в душе он остался тем же мальчишкой с улиц Порту-Алегри, который очень сильно любит футбол и готов играть в него всю жизнь. Неважно кто соперник – лучший состав Реал Мадрида или же простые люди. И неважно, что стоит на кону: кубок мира из 18-ти каратного золота или 16-ти килограммовый поросёнок.

Главное – это игра.

P.S. Еще больше интересных постов в моём телеграм-канале: https://t.me/eettubrut

Всегда рад новым подписчикам!

Показать полностью
26

Papaoutai – трагедия, под которую танцевал мир

Papaoutai – трагедия, под которую танцевал мир

В 2013 году одним из самых популярных танцевальных треков стала песня Papaoutai бельгийского музыканта Stromae. И пока весь мир танцевал, франкоязычные слушатели испытывали противоречивые эмоции из-за контрастирующего с музыкой текста. Это была трагедия маленького ребёнка, которого бросил безответственный отец. В основе лирики лежала личная драма Stromae и основной вопрос его детства: «Папа, где ты?» - Papa, où t’es? или на детский манер Papaoutai.

Поль Ван Авер (именно так зовут Stromae) родился в 1985 году в Бельгии в большой семье. Его отец часто и надолго уезжал домой в Руанду и уделял детям катастрофически мало внимания (Stromae вспоминал, что видел отца не более 20 раз). В 1994 году он стал жертвой геноцида в Руанде. Мама Поля не сразу нашла в себе силы рассказать сыну о гибели папы. Лишь в 12 лет она сказала ему правду. Stromae воспринял удар судьбы стойко, ведь в его жизни не было эмоциональной привязанности к папе. В интервью он как-то сказал: «Мы не сможем наверстать упущенное время с отцом, которого не видели, когда были маленькими».

Мама Stromae, наоборот, стремилась дать детям лучшее образование и поддерживала их начинания. Хотя она не считала профессию музыканта перспективной, но всеми силами поддерживала увлечение сына. Она рано заметила его талант и по её рекомендации он стал заниматься на барабанах. Это дало ему колоссальный опыт для написания танцевальных композиций. Мама же поддержала его идею отучиться на звукорежиссёра. Поддержка родных и потрясающее трудолюбие в один день привели его на мировую сцену с хитом Alors on danse.

Несмотря на успех, внутренняя тревога и пустота из-за отсутствия отца терзали Stromae. В один день он выплеснул накопившиеся чувства в творчество. Так появилась Papaoutai. Лейтмотивом трека Поль сделал мысль, которая волновала его больше всего: как стать хорошим отцом, если ты не знаешь как это выглядит? Он разделил песню на две части: лирический герой первого куплета - маленький мальчик, брошенный отцом и настойчиво продолжающий его поиски, а второго - уже взрослый человек. Каждый из них задаёт важные вопросы.

Ребенок злится и спрашивает: «Чёртов папа, скажи мне, где ты спрятался? Я уже тысячу раз посчитал на пальцах: «Папа! Где ты?»

Взрослый же вскрывает вопросами пороки общества: «Однажды мы станем папами […] Будем ли мы отвратительны? Будем ли мы достойны восхищения? Родителями или гениями? Скажите нам, кто рожает безответственных?»

Кульминацией Papaoutai становится ответ от самого Stromae: «Все знают, как делать детей, но никто не знает, как делать отцов».

Stromae не хотел, чтобы текст вызывал жалость, потому рискнул: чтобы вызвать у слушателя внутреннее противоречие он написал энергичную танцевальную музыку. Такой ход показался ему честным: в жизни люди иногда танцуют, даже когда внутри сильная боль.

Те, кто не знает французский язык, могли понять замысел через клип. В нём Поль предстал в роли манекена-отца - неподвижного и безэмоционального. Главный герой – маленький мальчик отчаянно и безрезультатно пытается привлечь внимание папы. Но в конце концов, отчаявшись, садится рядом с ним и принимает такую же безжизненную позу. Долгое время это был самый просматриваемый франкоязычный клип на YouTube, и один из первых, преодолевший миллиард просмотров.

В 2018 году у Stromae родился сын. Несмотря на талант и популярность, Поль изменил приоритеты. Он по-прежнему пишет и выпускает музыку, много работает, но больше не хочет находиться в центре внимания. Основной смысл жизни он видит в семье: он старается дать сыну то, чего ему самому так не хватало в детстве – отцовской любви.

Фото в начале поста: Stromae с сыном отдыхают на море, фото из соцсетей семьи певца

P.S. Будучи музыкантом я всё чаще пишу об истории музыки. Честно говоря, я больше обитаю в тг и приглашаю в свой не только музыкальный, но и исторический телеграм-канал.

Показать полностью 1
802

Космическая одиссея Omega

Серия Истории неба
Юбилейная модель Omega Speedmaster в честь 50-летия награждения компании премией «Серебряный Снупи».

Юбилейная модель Omega Speedmaster в честь 50-летия награждения компании премией «Серебряный Снупи».

В 1963 году сотрудники NASA разрабатывали стандарты экипировки астронавтов (если вы вдруг не знаете, то в США так называют космонавтов). Среди прочего, требовалось выбрать единую модель часов, которая выдержит условия открытого космоса и позволит точно соотносить земные и космические данные.

Для испытаний выбрали Longines Wittnauer, Rolex Pre-Daytona и Omega Speedmaster. Также рассматривались карманные часы Hamilton, но от них отказались из-за неудобства. Специалисты NASA получили карт-бланш на работу и потому устроили один из самых беспощадных краш-тестов в истории: часы подвергались экстремальным перепадам температур, их испытывали на прочность и декомпрессию, в ход шли все доступные силы в лабораториях. Когда принимающей комиссии продемонстрировали часы, то работал только один хронограф - Omega Speedmaster.

Учёным из NASA показалось этого мало и в следующем году они закупили ещё шесть Speedmaster, которые подвергли ещё более жёстким испытаниям. Результат не изменился: стрелки всех Omega показывали точное время без нареканий.

В итоге, в 1965 году NASA оформило сертификацию на часы компании для работы в космосе, но по какой-то причине уведомлять производителя об этом не стали. Швейцарцы узнали о своём триумфе только благодаря фотографии астронавта Эда Уайта в открытом космосе, на руке которого сверкали новенькие Omega Speedmaster. Вскоре модель включили в экипировку участников лунных миссий программы «Аполлон» и Omega стали первыми часами на Луне (это были часы Базза Олдрина, так как Нил Армстронг оставил свои в командном модуле).

Нашлось в нашей истории и место для самой настоящей драмы. В апреле 1970 года по пути на Луну на корабле миссии «Аполлон-13» (известна по фразе «Хьюстон, у нас проблемы») взорвался кислородный бак. Астронавты несколько дней героически выживали в космосе. Наземные службы рассчитали, что для благоприятного возвращения потребуется изменить траекторию полёта и критически важной стала четвёртая корректировка: требовалось включить двигатели ровно на 14 секунд, чтобы войти в атмосферу Земли по ед спасительной траектории. В модуле отказала практически вся электроника и для измерения времени остались только наручные часы. В нужный момент астронавты запустили двигатели космического корабля и одновременно с ними хронограф Omega. На следующий день участники миссии благополучно приводнились в Тихом океане.

Спустя полгода компания Omega получила в знак благодарности престижную награду NASA - «Серебряный Снупи». Пёс из комиксов и мультиков был выбран астронавтами своим талисманом не случайно: он сохранял хладнокровие даже в самых сложных ситуациях. На официальном уровне неоднократно подчёркивалось, что маленький рисованный бигль – не просто символ, а сторожевой пёс миссий NASA, который приносит удачу в космосе. Omega гордится этой наградой и выставила её в своём музее. Но память о событиях 1970 года, как и напоминание о том, что однажды профессионализм швейцарских мастеров спас жизни людей живут не только там: в линейке Omega Speedmaster особое место занимают модели, с циферблата которых на нас смотрит милый мультяшный пёс.

P.S. Итак, пока что я в работе над очередным крупным длиннопостом и пишу вот такие небольшие посты, которые регулярно публикую как здесь, так и в своём телеграм-канале:

https://t.me/eettubrut

Всегда рад новым подписчикам! Всех обнял!

Показать полностью 1
1558

Люди бездны

Серия Истории земли
Уайтчепел, Дорсет-стрит. Фото сделано в 1902 году специально для книги «Люди Бездны»

Уайтчепел, Дорсет-стрит. Фото сделано в 1902 году специально для книги «Люди Бездны»

В 1902 году Джек Лондон провёл одно из самых необычных журналистских расследований своего времени: он показал изнанку самого богатого города мира – Лондона.

В начале XX века этот мегаполис был гордостью Британской империи: первое метро, электричество, широкие проспекты, величественная викторианская архитектура, сделанные из стекла и железа железнодорожные вокзалы. Всё это должно было подчёркивать величие и блеск Империи, над которой никогда не заходит Солнце.

Джек Лондон, наоборот, отправился в самые тёмные и мрачные места: переодевшись в рваную одежду и выдав себя за простого рабочего он поселился в Уайтчепеле, который в то время был беднейшим районом города. Он жил в ночлежках, работал на тяжёлой работе и общался с людьми, которых другие слои общества принципиально не замечали.

Результатом этого стала вышедшая в следующем году книга «Люди Бездны». В ней писатель показал совсем другой Лондон. Это был город, переполненный социальной несправедливостью, где царят нищета и антисанитария, а условия труда нельзя назвать человеческими.

Книга вызвала шок в британском обществе. Политики и аристократы обвинили Джека Лондона в том, что он, будучи американцем, так и не понял всей сложности местного общества и целенаправленно пытался его очернить.

Меня обвиняют в чрезмерно пессимистической оценке нынешнего положения дел в Англии. Должен сказать в своё оправдание, что я по природе самый что ни на есть оптимист. Но человечество для меня – не столько разные политические объединения, сколько сами люди.

Джек Лондон

P.S. Итак, пока что я в работе над очередным крупным длиннопостом и пишу вот такие небольшие посты, которые регулярно публикую как здесь, так и в своём телеграм-канале:

https://t.me/eettubrut

Всегда рад новым подписчикам! Всех обнял!

Показать полностью
67

Птицы Пола Рида Смита - история культового гитарного символа

Серия Истории неба

В 1985 году американец Пол Рид Смит открыл бизнес по изготовлению гитар, назвав компанию по своим инициалам - PRS. Он знал, что для конкуренции с такими гигантами индустрии как Fender и Gibson следует делать нечто большее, чем качественные гитары. Нужно влюбить гитаристов в свои инструменты. Но как? Ответ на этот вопрос Пол нашёл в своём детстве и рассказах мамы.

Его мама увлекалась орнитологией: она постоянно брала своих детей наблюдать за птицами в парке и много рассказывала про них. Маленький Пол брал у неё пластинки с записью птичьих песен, а летом после заката семья часто открывала окна, чтобы послушать песни ночных птиц - козодоев.

Став студентом колледжа искусств, Пол выбрал в качестве творческой работы создание гитары для рокера Питера Фрэмптона. Начинающий мастер отказался от стандартной инкрустации грифа точками и полосами. Скучные обозначения ладов он заменил силуэтами любимых птиц.

Пол купил орнитологический справочник и стал работать над рисунками. В итоге вставки в гриф он сделал из старых перламутровых клавиш фортепиано. За эту работу преподаватели колледжа поставили высший балл.

Несколько лет спустя Пол основал компанию PRS и зарегистрировал права на дизайн грифа. Он искренне верит, что гитары должны быть красивыми. Однако поначалу были сомнения, что гитаристы будут покупать инструменты с птицами. Но, в конце концов, именно эта инкрустация привлекла их внимание: заказы шли один за другим и вскоре PRS встала в один ряд c Fender и Gibson.

Вот так детские воспоминания и рассказы мамы привели фирму Пола к международному успеху. Сегодня гитаристы всего мира от начинающих музыкантов до рок-звёзд мировой величины обожают и ценят гитары Пола Рида Смита не только за звук и качество, но и за внешний вид.

Всё оказалось иначе, и я не понимал причин, пока не осознал, почему они так популярны: птицы есть у каждого во дворе. В них есть что-то особенное - это животные, которые летают и обладают настоящей грацией. Я благодарен, что мир их принял.

Пол Рид Смит

С 1985 года на грифах гитар PRS птицы идут в неизменном порядке: сапсан, лунь, колибри, крачка, ястреб, коршун, синешейка, буревестник, орёл и сова.

Иногда в PRS отходят от традиции (например, в гитарах на заказ или специальных сериях), но в серийных моделях основа оригинального дизайна неизменна.

Пол обожает когда люди фотографируют его гитары или же делают татуировки с его птицами. Поэтому он постоянно просит своих помощников выкладывать такие фотографии в социальных сетях компании.

P.S. Честно говоря, я больше обитаю в тг и приглашаю в свой не только музыкальный, но и исторический канал:
https://t.me/eettubrut

Всегда рад новым подписчикам! Всех обнял!

Показать полностью 1
1736

The Show Must Go On - за кулисами создания классики рока

Серия Истории огня
Queen в Ирландии во время Magic тура.

Queen в Ирландии во время Magic тура.

Когда Фредди Меркьюри узнал свой диагноз, то не стал жаловаться на жизнь и делать из этого шоу. Он стойко принял удар судьбы и обратился за помощью к лучшим специалистам - другим участникам Queen. Ему не нужно было сострадание, он попросил их только об одном: вместе написать как можно больше песен.

Со временем его состояние ухудшалось и группа отказалась от концертов, сосредоточившись на работе в студии.

Осенью 1990 года Фредди Меркьюри уже точно знал, что умирает. В один из этих дней барабанщик Роджер Тейлор и басист Джон Дикон импровизировали, играя одну и ту же аккордовую последовательность. Гармония понравилась гитаристу Брайану Мэю и Фредди Меркьюри, которые в это время спорили о жизни и искусстве. Царившая в студии атмосфера сподвигла их написать песню поверх импровизации Тейлора и Дикона. Мэю и Меркьюри оставалось выбрать тему и они зацепились за принцип цирковых артистов XIX века:

Представление должно продолжаться несмотря ни на что, ведь зритель не должен быть разочарован

Брайану это напомнило борьбу Фредди: музыкант, испытывавший сильную физическую и моральную боль, продолжал творить. Следующие дни Мэй с головой погрузился в текст, выверяя каждое слово и делая Меркьюри главным героем драмы.

Шаг за шагом группа выковывала свой шедевр. Например, слова My soul is painted like the wings of butterflies (Моя душа раскрашена, словно крылья бабочек) пришла к Мэю во сне. Другая строчка I must be warmer now (Должно быть уже теплее или более литературный вариант: Я должно быть близко к цели) стала отсылкой на детскую игру «холодно-горячо». Здесь Мэй описывает моральное состояние друга, приближающегося к концу жизненного пути. Впервые была нарушена одна из традиций Queen не обсуждать слова песни с автором: Брайан убедил Фредди направлять ход сюжета и вносить правки.

Мощнейший текст Queen подкрепили музыкой, достойной театральной трагедии. Мрачное и тихое начало, развивающийся за счёт громкости и постепенного наслоения инструментов уровень драматизма создают гнетущую атмосферу. Появившаяся у героя надежда подчеркивается изменением тональности на тон вверх, а идущая следом исходная гармония возвращает его в жестокий реальный мир, где он находит в себе силы продолжать выступление.

Уже потом Queen обвинили в плагиате основного риффа. Меломаны вспомнили трек Эдди Мани - Take a little bit (кто-то даже вспомнил схожие советские песни, но тут без комментариев). Позже Мэй признал, что рифф был непреднамеренно воспроизведён им на уровне мышечной памяти.

Когда настало время записать вокальную партию были сомнения, что Фредди исполнит творческий замысел, уж слишком он ослаб. Но Меркьюри провернул старый трюк: выпил две стопки водки, разогрел связки, распелся и …

То, что получилось вы слышали много раз. На запись ушло 3-4 дубля и, по словам Мэя, Фредди просто «разорвал песню».

The Show Must Go On стала финальной композицией альбома Innuendo, что противоречило негласному правилу того времени: открывать альбом самым сильным треком. Но Queen уже не нуждались ни в деньгах ни в славе. Зная, что один из них умирает, они мыслили иными категориями: друзья Фредди дали ему возможность красиво попрощаться со слушателями, донести до них те чувства, которые он не мог передать простыми словами.

Альбом Innuendo вышел в феврале 1991 года. The Show Must Go On стала синглом в октябре, а полтора месяца спустя Фредди Меркьюри не стало.

Мир музыки понёс невосполнимую утрату. Но остался шедевр, стоящий в одном ряду с лучшими произведениями мирового искусства. The Show Must Go On даёт нам возможность узнать, что чувствует тот, кто стоит перед нами на сцене в лучах славы. Тот, кого не сломали удары судьбы. Тот, кто смело смотрит смерти в глаза, зная, что близкие ему люди самоотверженно решили идти вместе с ним до конца.

P.S. Итак, будучи музыкантом я всё чаще пишу об истории музыки. Честно говоря, я больше обитаю в тг и приглашаю в свой не только музыкальный, но и исторический канал: https://t.me/eettubrut

Всегда рад новым подписчикам! Всех обнял!

Показать полностью 1
81

In the End - как Linkin Park создали шедевр

Серия Истории огня
In the End - как Linkin Park создали шедевр

В 1962 году лейбл Decca отказал The Beatles в контракте так как «гитарные группы выходят из моды». В коммерческий потенциал Богемской рапсодии менеджеры не особо верили из-за продолжительности трека. Альбом Nevermind был раскритикован журналом Rolling Stone: «группа не предложила ничего нового».

Точно также некоторые критики ошиблись в отношении Linkin Park. Авторы авторитетного музыкального издания NME утверждали, что песня In the End - «ещё один кусок бестолкового MTVшного рэп-рока из основания пищевой цепочки». Но мы с вами знаем, как же ошибался автор этих строк.

В начале 2000 года Linkin Park работали в одной из студий Западного Голливуда. Как-то лидер группы, гитарист и второй вокалист Майк Шинода стал увлечённо работать над новой песней: он настолько погрузился в написание, что потерял счёт времени, ведь в маленьком помещении не было окон. На следующий день он показал группе демо-версию. Песня понравилась всем за исключением Честера Беннингтона - основного вокалиста.

Дело заключалось в том, что он единственный понял смысл – о чём, а точнее о ком, она написана. Спустя годы участники группы говорили, что Шинода и Беннингтон много общались на разные темы, рассказывая друг другу свои истории. Майка, у которого жизнь складывалась достаточно благополучно, сильно поразили рассказы Честера о его детстве и подростковом возрасте: мальчик из неблагополучного района, непросто переживавший развод родителей, столкнулся с тяжелым детством, полным издевательств. Майк был настолько впечатлён, что облачил эти эмоции в стихотворную и музыкальную формы. А вот Честер хотел спрятать чувства и потому сначала не одобрил песню. Но поддавшись на уговоры друзей, всё же согласился её записать.

I tried so hard and got so far/Я так старался и делал так много

But in the end, it doesn't even matter/Но в конце концов это даже не важно

I had to fall to lose it all/Я должен был упасть чтобы всё потерять

But in the end, it doesn't even matter/Но в конце концов это даже не важно

Дальше случилось невероятное. Этот «бестолковый MTVшный рэп-рок» взлетел на вершины мировых чартов, добрался до второго места Billboard Hot 100. Популярности песне добавил и сюрреалистичный видеоклип, вдохновлённый полотнами Сальвадора Дали и Альфонса Мухи.

Причина успеха, как мне кажется, кроется в эмоциональности песни, в её открытости и чувствах, которыми хотел поделиться Шинода и так не хотел делиться Честер. Пока их коллеги по сцене выпускали гедонистические треки, Linkin Park обратились к самым сильным чувствам – гневу и страху, дополнили это мрачным фортепианным риффом и тяжёлыми гитарами. Потому песня, до краёв наполненная болью, отчаянием и тревогой тронула сердца слушателей, звонивших на радиостанции и ТВ-эфиры с просьбой поставить песню, которая им так сильно понравилась.

В песне на самом деле идет речь о странной борьбе с безнадежностью и эфемерностью времени и наших жизней.

Майк Шинода

В 2017 году на концерте памяти Беннингтона группа пошла на смелый шаг, решив сыграть In the End без основного вокалиста: Майк исполнил свою партию, а партию Честера спел зал.

Песню, которую Честер пел для других, теперь пели для него.

P.S. Если вдруг Вы читаете мои посты, то заметили, что я в основном пишу на исторические тематики, но в силу профдеформации иногда делюсь своими мыслями о музыке и пишу истории песен, которые меня тронули. Честно говоря, я всё чаще обитаю в тг и приглашаю в свой историко-музыкальный канал: https://t.me/eettubrut

Всегда рад новым подписчикам! Всех обнял!

Показать полностью 1
1997

К2 – история первого восхождения на самую сложную вершину мира

Серия Истории земли
Восхождение на К2 […]? Некоторые вещи лучше, когда они уже сделаны, чем когда их предстоит сделать. Эдвард Эбби.

Восхождение на К2 […]? Некоторые вещи лучше, когда они уже сделаны, чем когда их предстоит сделать. Эдвард Эбби.

В последний день июля 1954 года два итальянца первыми в мире взошли на К2 – вторую вершину мира, которую из-за запредельной сложности восхождения называют «Дикой горой». Италия гордилась своими альпинистами, но успех был омрачён скандалом, в пылу которого прозвучало страшное обвинение: утверждалось, что национальные герои цинично бросили умирать своих товарищей в Зоне смерти, лишь бы те не достигли пика первыми.

Всем привет! Сегодня у меня для вас история итальянской экспедиции 1954 года на К2 (она же Чогори). Разберёмся, почему именно эта вершина, а не Эверест, вызывает первобытный страх даже у опытных альпинистов, поговорим о героях и злодеях, о том, как меняется человеческая мораль на высоте 8000 метров.

Но сначала уделим внимание нашей главной героине – Горе всех Гор, прекрасной К2.

Часть I. La Belle Sauvage

«К счастью, К2 предупреждает, прежде чем убить». Из книги «Смертельный спуск».

«К счастью, К2 предупреждает, прежде чем убить». Из книги «Смертельный спуск».

К2 находится на границе Пакистана и Китая, возвышается над уровнем моря на 8611 метров, уступая только Эвересту. Но путь на сверкающую вершину Чогори в десятки раз сложнее и, поэтому, альпинисты подарили ей множество величественных имён: «Дикая Гора», «Гора всех Гор», «Король Гор», «Гора восходителей» и многие другие. Но откуда такое странное имя – К2?

Дело в том, что английская топографическая экспедиция 1856 года, определявшая границы региона Кашмир, пронумеровала пять самых высоких гор в районе ледника Балторо с Запада на Восток по первой букве горной системы Каракорум. Обозначить их локальными названиями не удалось: местные жители даже не знали о существовании этих гор, так как их закрывал окружающий ландшафт (и сейчас путь к базовому лагерю К2 занимает несколько дней). Однако, вершины всё-таки переименовали как на английский, так и на азиатский манер (например, К5 это и Хидден-Пик и Гашербрум I).

Но самой высокой горе следовало дать самое красивое имя. Британское научное сообщество рассматривало вариант присвоения пику имени исследователя Каракорума Генри Годвин-Остена, но отклонило эту идею. В то же время, на советских картах долгое время использовали именно это наименование. Местный народ балти назвал гору Чогори, что значит «Большая гора». Это имя и стало одним из официальных названий, но весь мир уже привык к техническому названию. Мне кажется, что необычное имя подходит вершине, которая стоит особняком ото всех восьмитысячников и которую именуют «Королём гор». Самое время разобраться почему.

Не исключаю, что это ai-видео, но оно точно передаёт масштабы К2.

Чогори часто называют самой сложной горой для восхождения. Сразу оговорюсь: это не значит, что она самая опасная (этот титул носит гималайский гигант Аннапурна I). Все маршруты на К2 – тяжелейшее испытание для тела и психики человека. Аннапурна чуть менее требовательна, но более непредсказуема из-за внезапных и стремительных лавин и камнепадов. Если кратко, то на Аннапурне следует рассчитывать ещё и на удачу.

Проблемы на К2 начинаются с погоды, ведь это самый северный восьмитысячник. Здесь постоянно меняется прогноз и рассчитать «окно» для финального рывка затруднительно.

Как и на любом восьмитысячнике, опасность здесь представляет Зона смерти (8000 метров и выше). Содержание кислорода снижено в три раза, из-за чего мозг, мышцы и внутренние органы страдают от его нехватки. В этих условиях развиваются головокружение, потеря ориентации и галлюцинации, возрастает риск отёков мозга и лёгких. Вдобавок, тут очень сильное ультрафиолетовое излучение.

Однако, настоящие опасности связаны с рельефом: даже самый простой маршрут (по ребру Абруцци) невероятно сложный. Он назван по имени герцога Абруццо Луиджи Амедео, который пытался взойти на К2 в начале XX века и решил, что гора недоступна для человека.

Маршрут по ребру Абруцци – красная линия справа.

Маршрут по ребру Абруцци – красная линия справа.

Вот тут надо поподробней, так как история 1954 года связана с этим маршрутом. Наклон рельефа здесь от 45 до 60 градусов (на Эвересте – около 30). В начале альпинистов поджидает серия отвесных и скальных участков, самые известные из которых «Дымоход» (номер 1 на картинке) и «Чёрная Пирамида» (2) требуют исключительной физической подготовки. Дальше нас ждёт лавиноопасный снежный покров, скрывающий огромные трещины.

Обычно, чем выше горы, тем ниже приоры проще рельеф, но не в нашем случае.  Самое страшное и опасное место К2 находится около вершины – на высоте 8200 метров. Итак, визитная карточка «Дикой горы» – Бутылочное горлышко или же Bottleneck (4-6).

Бутылочное горлышко. Снизу можно разглядеть двух альпинистов.

Бутылочное горлышко. Снизу можно разглядеть двух альпинистов.

Это очень узкий проход (кулуар). С одной стороны – крутой обрыв, а с другой стена льда: только взгляните! Вот ссылка на видео изнутри, вот ещё и ещё – лично меня это впечатляет! Здесь альпинист зажат с двух сторон смертельной опасностью: ему грозит либо смерть от срыва, либо под лавиной. Традиционно, участок проходят ночью, когда мороз сковывает снег. Но ещё говорят и о психологическом эффекте: в темноте при свете одного лишь фонарика здесь не так страшно (with the lights out, it's less dangerous).

Большинство трагедий на К2 случились здесь, в том числе гибель 11 альпинистов в 2008 году. Но Bottleneck – самый быстрый способ достичь вершины и единственный на ребре Абруцци, так, что обойти его почти нереально.

После этого нам остаётся снова идти под наклоном всего 400 метров по вертикали. Но вот вершина К2 похожа на площадку (снова видео: раз и два). Здесь можно перевести дух, немного расслабиться, насладиться прекрасным Каракорумом и подумать о чём-то действительно важном, ведь совсем скоро тяжёлый путь вниз.

Я постарался кратко описать самый простой маршрут. Остальные во много раз сложнее. При этом восточная стена К2 до сих пор не тронута, а западная пройдена лишь однажды – русской экспедицией 2007 года. 

И вот, в один день несколько итальянцев, бросив пиццу, пасту и всю дольче вита, решили: туда нам надо!

Часть II. Приключения итальянцев в Каракоруме

Эти стильные парни и есть итальянская экспедиция 1954 года

Эти стильные парни и есть итальянская экспедиция 1954 года

В 1953 году исследователь Ардито Дезио готовил в Кашмире заявку в Итальянский клуб альпинизма (CAI) для экспедиции на К2. Он многократно просил CAI об этом, но всё время получал отказ. В этот раз он надавил на патриотические чувства.

После Второй мировой войны у итальянцев почти не было поводов гордиться своей страной и Дезио полагал, что первовосхождение на К2 может им стать.

Французы первыми покорили восьмитысячник, совершив триумфальное восхождение на Аннапурну (если вам интересно, то я уже писал по этой теме пост). Эдмунд Хиллари и Тенцинг Норгей взошли на Эверест в честь коронации Елизаветы II. Покорение других восьмитысячников стало вопросом времени. Существовала вероятность того, что на К2 первыми будут американцы: они уже трижды пытались это сделать. Их вторая попытка закончилась на высоте 8350 метров, а экспедиция 1953 года под руководством Чарльза Хьюстона … (о ней мы ещё поговорим).

В общем, итальянцы были уверены, что американцы обязательно вернуться и возьмут К2, а потому надо было торопиться – нельзя было допустить, чтобы дело герцога Абруццо завершили иностранцы. В итоге, в CAI согласились с доводами Дезио и выделили на экспедицию (по разным оценкам) от 70 до 100 млн. лир (сейчас 1,4-1,9 млн долларов).

Отбор участников был организован самым тщательным образом: после отборочных испытаний и сборов осталось 11 альпинистов, в том числе опытные Акилле Компаньони и Лино Лачеделли, а также восходящая звезда итальянского альпинизма Вальтер Бонатти, который, несмотря на молодость имел потрясающее «горное резюме». Также в путь отправились шесть учёных, позже к экспедиции присоединились около 500 наёмных портеров (высокогорные носильщики из Кашмира, не путать с непальскими шерпами).

В конце апреля итальянцы покинули город Скарду и месяц спустя разбили базовый лагерь у подножия К2, где Ардито Дезио сильно удивил своих коллег. В отличие от своего американского визави Чарльза Хьюстона, он не собирался идти в гору. Свою роль он видел в том, чтобы находиться в лагере и отдавать приказы по радио. Высотным руководителем он назначил Акилле Компаньони.

По словам участников экспедиции, характер Дезио стал одной из самых больших проблем: он не воспринимал критику, отвергал альтернативные мнения, игнорировал просьбы команды, ставя цель превыше всего. Так, когда альпинист Марио Пушос внезапно скончался от отёка лёгких, то Дезио решил, что люди, потерявшие друга и товарища, не особо нуждаются в моральной поддержке, а потому, на следующий день после панихиды, он приказал демотивированным альпинистам вернуться на гору. Когда же на К2 бушевала непогода, он писал письма в CAI, где говорил о возможности набора «свежих» альпинистов для осеннего восхождения по подготовленному маршруту.

Но опытная команда двигалась уверенно: они быстро прошли Дымоход и Чёрную Пирамиду, в скоростном темпе ставили палатки и провешивали верёвки. К 28 июля они достигли 7627 метров, разбив лагерь VIII.

К этому времени Компаньони решил, что на вершину пойдёт он вместе с Лачеделли. Физически более сильный Вальтер Бонатти и портер Амир Мехди стали вспомогательной группой для доставки кислородных баллонов в штурмовой лагерь. Именно на этом этапе развернулась драма, о которой споры не утихали более 50 лет. Дисклеймер: дальнейшие описания основаны на отчёте по итогам расследования 2004 года.

Компаньони опасался, что выносливый и опытный Бонатти потребует включить его в штурмовую группу или же взойдёт на вершину первым и самостоятельно. Поэтому Акилле перенёс лагерь IX на 250 метров выше заранее обусловленного места – прямо к Бутылочному горлышку.

Когда Бонатти и Мехди принесли оборудование, то лагеря не обнаружили, а внезапно поднявшаяся на закате метель отрезала им путь назад. Помощники были вынуждены провести ночь под открытым небом. На высоте 8100 метров, в Зоне смерти они страдали от экстремально низких температур с мыслями о смерти и предательстве.

Они выжили чудом. На рассвете Мехди первым начал спуск, а Бонатти последовал за ним чуть позднее. Компаньони и Лачеделли спустились к месту их ночёвки через некоторое время, взяли кислород и отправились на вершину. Метель замела Бутылочное горлышко и они были вынуждены идти по самому краю кулуара. Около 18:00 31 июля 1954 года Акилле Компаньони и Лино Лачеделли первыми в истории ступили на вершину К2.

Один из участников восхождения Пино Галлотти запомнил этот момент так:

На последнем склоне, который казался невероятно крутым, сначала одна крошечная точка, а затем и вторая медленно поднимались вверх. Возможно, я ещё многое увижу в этой жизни, но ничто не тронет меня так сильно. Я молча плакал, слёзы капали мне на грудь.

Акилле Компаньони и Лино Лачеделли на вершине К2.

Акилле Компаньони и Лино Лачеделли на вершине К2.

Часть III. Пиррова победа

Вальтер Бонатти на вершине Гашербрум IV (она же К3)

Вальтер Бонатти на вершине Гашербрум IV (она же К3)

Два дня спустя группа вернулась в базовый лагерь. Хуже всех было состояние Амира Мехди, который потерял пальцы рук и ног. Но куда сильнее была душевная травма, которую он пережил вместе с Вальтером Бонатти. Оба потеряли веру в людей: Амир бросил восхождения, а Вальтер стал известен как альпинист-одиночка, хотя и участвовал в командных восхождениях.

Никто, кроме Компаньони, не передал свой дневник Ардито Дезио в соответствии с условиями договора об участии – настолько сильно презирали альпинисты своего начальника. Отчёт Дезио отражал версию событий Компаньони и принижал роль Бонатти и Мехди. Все остальные участники экспедиции старались не выносить сор из избы, чтобы не портить впечатление от потрясающего достижения. Но….

В 1964 году в итальянской прессе появились две статьи журналиста Нино Джильо, который обвинил Бонатти в попытке опередить Компаньони и Лачеделли. Репортёр утверждал, что Вальтер «украл» во время ночёвки кислород из баллонов, а Компаньони и Лачеделли взошли на вершину без него (Неправда: на фотографиях с вершины оба в масках и с баллонами. Зачем же нести с собой 18 кг бесполезного металла?). Джильо также обвинил Бонатти, в том, что тот бросил Мехди в опасности (документально подтверждено, что Мехди начал спуск раньше и прибыл в нижний лагерь тоже раньше).

Разумеется, был суд, к ходе которого Джильо признался, что источником обвинений был Акилле Компаньони. Но альпинистское сообщество уже разделилось на два лагеря и большинство не поддерживало Бонатти. Масла в огонь подлили противоречивые показания Мехди, который из-за языкового барьера не всегда понимал итальянских коллег и не смог дать логичных объяснений (сын Мехди позже говорил, что отец не хотел дискредитировать Бонатти и поддерживал его версию событий).

Только в начале XXI века имя Вальтера Бонатти было полностью оправдано. Лино Лачеделли, который годами избегал скандала, сделал в 2004 году неожиданное признание. В своей книге о К2 он утверждал, что Компаньони намеренно перенёс лагерь IX повыше, опасаясь, что Бонатти заменит его в штурме вершины. После этого альпинистское сообщество потребовало от CAI немедленного расследования. По его итогам отчёт Ардито Дезио был отменён и утверждена версия Бонатти. Окончательные итоги опубликовали только в 2007 году.

Спустя 53 года история завершилась. Вальтера Бонатти не стало в 2011 году. Он так и не зашёл на вершину К2, но стал одним из величайших альпинистов XX века: первопроходцем Гашербрума IV и инициатором уникальных экспедиций. В 2009 году ему вручили награду за выдающиеся достижения в альпинизме – «Золотой Ледоруб», первому человеку в истории с формулировкой «За достижения всей жизни».

«То, что этот человек совершил здесь в одиночку, лежит уже за границей возможного». Райнхольд Месснер про зимнее одиночное восхождение Вальтера Бонатти на Маттерхорн.

«То, что этот человек совершил здесь в одиночку, лежит уже за границей возможного». Райнхольд Месснер про зимнее одиночное восхождение Вальтера Бонатти на Маттерхорн.

Часть IV. Вера в людей

Мемориал Арта Гилки у подножия Чогори – в память об альпинистах, погибших на К2. По традиции, их имена выбивают на металлических тарелках и вешают на каменную пирамиду.

Мемориал Арта Гилки у подножия Чогори – в память об альпинистах, погибших на К2. По традиции, их имена выбивают на металлических тарелках и вешают на каменную пирамиду.

Изучая истории К2, я поймал себя на мысли, что настоящий герой этой горы – не тот, кто достиг 8611 метров, а тот, кто остался человеком.

В 1953 году американская экспедиция Чарльза Хьюстона так и не смогла взойти на вершину. Взамен они получили нечто более ценное – дружбу длинною в жизнь!

Непогода заперла их на высоте 7700 метров на несколько дней. В это время член команды Арт Гилки сильно заболел и ему потребовалась эвакуация. Группа отказалась от восхождения и пыталась изо всех сил спасти своего товарища. К сожалению, это не удалось. Но постоянные штормы, метели и лавины, мешая возвращению, не остановили их. Вернулись они только благодаря взаимовыручке и доверию. Участники этой экспедиции стали близкими друзьями и даже образовали собственное «Братство верёвки». Американская экспедиция 1953 года считается эталоном командной работы в горах и «олицетворением всего лучшего, что есть в альпинизме».

Мы пришли в горы чужими друг другу людьми, а вернулись братьями.
Ч. Хьюстон.

В 2023 году мир потрясла новость о гибели в Бутылочном горлышке пакистанского портера Мухаммада Хассана, который, будучи неопытным альпинистом, надеялся записать вершину в своё резюме. Он отчаянно нуждался в деньгах, чтобы обеспечить семью с четырьмя детьми, младший из которых родился после его смерти.

Видео, на котором видно, как десятки людей перешагивают через его тело, спровоцировало жаркие споры о коммерциализации альпинизма и этике Зоны смерти. Работа пакистанских носильщиков не такая высокооплачиваемая как у непальских шерпов (в среднем 2 тысячи долларов против 10 тысяч долларов за сопровождение клиента) и они практически не имеют никаких страховок и гарантий.

Многие «эксперты» говорили, что Мухаммад Хассан знал куда шёл. Они утверждали, что мораль в Зоне смерти другая, а проведение спасательной операции в тот момент было невозможно.

Как и в случае с американской экспедицией, всё зависит от людей: их готовности подать другому руку помощи. Многие считают, что успех на К2 – это успешное восхождение на её вершину. Но, повторюсь: прочитав десятки историй с этой вершины, мне кажется, что есть другой, более высокий уровень: легендой Горы всех Гор становятся те, кто сохранил в себе человечность.

Альпинисты с разных уголков планеты оказали семье Хасана помощь и стали бороться за права портеров, а позже и совершили невозможное. Пятеро пакистанцев Акбар Садпара, Дилавар Садпара, Закир Садпара, Мурад Садпара и Али Мохаммед откликнулись на просьбу семьи Хасана вернуть его тело. Они пошли в Бутылочное горлышко, чтобы извлечь изо льда тело портера и сделали это за 48 часов, разрушив все доводы «экспертов». Благородная цель оказалась намного выше 8611 метров.

Я уверен, что вся мрачность вокруг К2 связана не с вершиной, а с людьми и их поступками. Историю делают люди, а не горы.

Однажды альпинист Эдмунд Вистурс, изучавший события 1954 года, написал следующие строки:

К2 — это не какое-то злобное существо, таящееся над Балторо и ожидающее нас. Она просто есть. Она безразлична. Это безжизненная гора из камня, льда и снега. Дикость – это то, что мы проецируем на неё, как будто виним её в своих злоключениях.

От себя только добавлю, что она очень-очень красивая!

P.S. На этом всё! Спасибо, что прочитали! Надеюсь, вам понравилось, пишите комментарии и свои мысли: оправдано ли достижение вершины любыми средствами? Нужна ли была победа такой ценой? Если кто был в Каракоруме – прикрепляйте фотографии, это очень интересно!

Вообще, приглашаю всех на свой уютный телеграм-канал: https://t.me/eettubrut

Там, как и здесь, всё в целях образования: буду радовать вас более регулярными постами и мемами по истории а ещё, внезапно, мыслями о музыке. Всегда рад новым подписчикам!

К2 в лучах солнца

К2 в лучах солнца

Показать полностью 9 1
Отличная работа, все прочитано!

Темы

Политика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

18+

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Игры

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юмор

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Отношения

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Здоровье

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Путешествия

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Спорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Хобби

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Сервис

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Природа

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Бизнес

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Транспорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Общение

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юриспруденция

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Наука

Теги

Популярные авторы

Сообщества

IT

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Животные

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кино и сериалы

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Экономика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кулинария

Теги

Популярные авторы

Сообщества

История

Теги

Популярные авторы

Сообщества