16 января в 19:00 Москве на сцене «Театр в Хамовниках» (По адресу: ул. Хамовнический вал, дом 34) состоялась премьера спектакль «Авторский проект Васи Ложкина «ТАЙНОЕ ОБЩЕСТВО АНОНИМНЫХ АЛКОГОЛИКОВ» - абсурдистский фарс под музыку в стиле инди-рок lozhkinshow.ru/. Премьера прошла с успехом: «Все билеты были проданы, даже пришлось ставить стульчики для родственников и знакомых»…

Автор проекта - Вася Ложкин, настоящее имя — Алексей Владимирович Куделин — блистательный российский художник и дизайнер, музыкант, основатель музыкального коллектива «Эбонитовый колотун», лидер группы «Вася Ложкин и какие-то люди» — писал накануне премьеры: «Всем привет!

Хочу напомнить, что 16 января у нас в Москве спектакль. Про прекрасный мир, где запрещено всякое плохое, а злодеи порядок нарушают и пытаются шатать основы».

Увы, современному зрителю, в том числе воспитанному на литературных и театральных опытах Франца Кафки — его щемительных описаниях «реальности которая становится враждебна человеку» — и Альбера Камю — хранившим уверенность, что «абсурд рождается из столкновения между человеческим разумом, жаждущим ясности и порядка, и непознаваемой вселенной» — давно очевидно, что все сценические работы, посвященные жанру абсурдизма, прямо-таки обязаны быть новаторскими и глубоко философскими, но никто не против немного пошалить.

Жалость, симпатия, презрение к главным и второстепенным героям – какое чувство призвано всколыхнуть у зрителя действо на сцене?... , «пока безликий и безымянный герой борется с абсурдом» и когда наступает оно  — осознание абсурда, именно в момент, когда «привычная рутина жизни внезапно теряет свою очевидность».

Как форма аллюзии приходит на ум современный спор между «читателем Венедикта Васильевича Ерофеева» и современным классиком Виктором Олеговичем Пелевиным о главном герое «Москва Петушки». Напомним, в одной из своих работ Пелевин называет «Венечку» «русским Кастанедой», а читатель совсем как в пьесе Луиджи Пиранделло  — «Шесть персонажей в поисках автора», в том числе «в части выявления связи и противоречия между реальностью и воображением, искусством и жизнью, а также трагедией навязанного образа «маски» — беззастенчиво спорит с классиком Пелевиным, и в этом заочном споре так же как у великолепного Пиранделло — «каждый из персонажей настаивает на своей правоте, каждый хочет по-своему сыграть себя».

В той полемике аргумент «читателя» был зашифрован в слове «ЛЮБОВЬ». Ибо Венечка всех любит, априори, без условий и ограничений. (Даже ангелов на вокзале, которые поют ему «бесполезные в его случае пения».) А вот Дон Хуан в отличии от человеколюба Венички противостоит «посланникам побежденного демона». Как истинный мудрец и философ Дох Хуан не испытывает чувства ненависти к встреченным на пути в Икстлан существам, но и уж во всяком случае не любит их, ибо они расчеловечены.

Нам, экологам, самим интересно, что скажут о спектакле «Авторский проект Васи Ложкина «ТАЙНОЕ ОБЩЕСТВО АНОНИМНЫХ АЛКОГОЛИКОВ» профессиональные театральные критики.

А пока первые мазки «от общества поющих физиков, и решающих задачи об энергетических превращения в рамках Второго закона термодинамики лириков». Ибо было слово, и слово было любовь? У того же Пиранделло «маска и «истинное лицо» совпадают только у матери, которая искренне любит своих детей.

И был спектакль в Хамовниках. И было слово, и слово было любовь?

Попробуем разобраться. С одной стороны, выбранный Алексеем Куделиным жанр для спектакля - абсурдистский фарс – отсылает зрителя к литературному творчеству драматургов эпохи Возрождения - Шекспиру, Мольеру, Сервантесу – времени безжалостных, но из рук добрых людей  - жестких, революционных решений, а с другой стороны сам автор описывая свой спектакль употребляет термин: «Про прекрасный мир…», словно отсылая нас к еще одному знаменитому опыту «пришествия художников в театр», имеется в виду работы Михаила Ларионова и Натальи Гончаровой при создании декораций к опере-балету «Золотой петушок» Н.А. Римского-Корсакова в рамках сотрудничества с Сергеем Дягилевым – где «рафинированная красота рождает тревогу об утраченном, стирает рамки безусловности для времени и пространства».

Циферблаты часов на картине Сальвадора Дали «Постоянство памяти», она также известна также как «Мягкие часы», «Утекающее время», «Твёрдость памяти», готовы захватить власть над временем – лишая пространство единственной связи с объективностью.

При этом само пространство играет со зрителем и с героями злую шутку - искривляется, уменьшается, создает впечатление нереальности происходящего. В этих выдуманных мирах мы все и всё видим как дурной сон. Но так ли всё безнадёжно?

Мы намеренно не пересказываем сюжета премьерной пьесы. Премьера прошла успешно, и спектакль еще можно будет посмотреть, и получить собственное впечатление. Скажем одно - зрители написали, что было весело.

Алексей Куделин так и пишет в Сети: «Друзья мои!

Спасибо всем, кто пришел сегодня на наш спектакль! Я волновался, но зря. Все билеты были проданы, даже пришлось ставить стульчики для родственников и знакомых. Было весело. Спасибо за ваши аплодисменты и вообще, за то, что вы есть! Приходите еще! Кстати, артист Вьюшкин - исполнительный главной роли - режиссер спектакля. Я автор пьесы, музыки и типа креативный продюсер. Следующий показ планируется в мае. Там же в Хамовниках»…

Игорь Панарин, Владимир Хлудов