Три года назад я (мы, мама, сестра и куча родственников) потеряли моего папу.

Мама... Мама не сдалась, не смотря на то, что с папой они были вместе с девятого или десятого класса.

Мама нашла отдышку. Она пошла в художку. Рисовать.

1945-го годика рождения девочка.

Публикую некоторое с её разрешения. Не шедевры, но очень душевно.

Да в ней намёк

Привет! Новорег тут. Решил рассказать, как мы замахнулись на стенд с рисунком из необычного материала и что из этого вышло.

Завязка: выставка и амбиции

Задача стенда: показать все возможности нового продукта, дать полет фантазии и поразить посетителей, привлечь проектировщиков, застройщиков. А также показать, что детские площадки могут выглядеть природно и натурально, а не как обычное резиновое покрытие.

Наш стенд с Муравой привлёк много внимания на выставке Park Season (сентябрь 2025 года), и я решил, что вам будет интересно увидеть, как мы его задумывали и создавали.

Мурава - продукт из ЭПДМ каучука для детских площадок, создаёт эффект «живой» поверхности, визуально ближе к природным текстурам (трава, ветки, вода), чем традиционное покрытие из резиновой крошки.

Видео с нашего производства для понимания текстуры Муравы.

После очередного обсуждения с командой подумал: "А что если не просто разложить образцы, а нарисовать им настоящую картину" 45 м2. Природа, деревья, небо.

Идея: макеты художницы

Начали искать художника, которому был бы интересен данный проект. Одного умения рисовать тут явно недостаточно, ведь работать надо будет материалом, а не красками, на складе, а не в теплых приятных условиях. На нашу задачу откликнулась Ирина.

Ирина набросала несколько макетов - все красивые, атмосферные.

Остановились на одиночном большом дереве и тропинке к нему от озера.

Но тут встал главный вопрос. Я спросил у Ирины: "А получится ли вообще *рисовать* Муравой, как обычными красками? Смешивать цвета в ведре?" Она спокойно ответила, что думает - это то же самое, что рисовать на стенах. Решили пробовать.

Первые дни: ничего не понятно

Начали с горизонтальной части - пол стенда из фанеры 8мм. Ирина разметила квадраты, набросала рисунок на фанеру и начала наносить материал, двое рабочих помогали: перемешивали нужные цвета между собой, добавляли клей, прикатывали терморейкой.

Смотрю на процесс. Честно? Не понимаю ничего. Какие-то цветные пятна.
Ирина успокаивает: "Так сначала всегда. Скоро проявится".

А потом действительно начинает проявляться! Смотрю - тропинка! Видна дорожка к озеру, кусты вырисовываются.
Завершили песочным пляжем и кусочком озера с волнами. **Два дня работы**. И я уже не сомневался.

Вертикаль: тут уже красота видна сразу

Вертикальная часть пошла быстрее. Небо, крона дерева, ствол - образ проявляется практически сразу.

Кропотливая работа, нужно соблюдать толщину слоя, но Ирина справлялась как будто всю жизнь этим занималась)

Финал

Разрезали рисунок по размерам листов фанеры, смонтировали на выставке, добавили антуражных деталей. **Стенд готов.**

Как вам такая красота?

Немного юмора (со звуком)

Короче, вот так мы сделали стенд. Ирина оказалась права - талантливым людям правда всё равно чем рисовать. Хоть краской, хоть цветной щепой.

Финальное видео с выставки:

Всё началось с обычного сообщения в директ. Заказчик хотел заказать картину по референсу — красивые лошади с блестящими гривами. Казалось бы, что может пойти не так? Но когда я увидела изображение, внутри всё сжалось. Техника, свет и композиция, всё это было на уровне, который я пока не могла повторить.
Признаться клиенту в своих ограничениях? Нет, это не про меня. Вместо этого я начала искать выход.
И придумала!
Почему бы не предложить ему что-то другое? Ведь я же художник, и у меня есть свои идеи!
Следующие несколько дней превратились в настоящее сражение. Клиент настаивал на своём варианте, а я упорно подсовывала ему свои эскизы. «Это не то, что я хотел», — писал он. «Поверьте, вам понравится», — отвечала я.
В ход пошли все мои навыки продаж. Современное искусство, тренды, зависть друзей — я использовала все аргументы. «Ваши друзья просто обзавидуются, увидев такое уникальное произведение!» — уверяла я.
И знаете что? Это сработало!

Картина была написана. Не та, которую хотел клиент, но та, которую я могла создать на тот момент.
Самое важное - он остался доволен, и не просто доволен , ему было приятно со мной сотрудничать!
Этот опыт научил меня важному уроку, иногда лучше честно признать свои ограничения и предложить альтернативное решение, чем пытаться убедить клиента в том, чего нет.
И да, на самом деле , я сразу озвучила, что могу написать, а что нет. Но ему было важно , чтобы для его дома, была написана картина моими руками!, и творения других художников он не рассматривал !❤️
Мой результат работы, формат 160х110, холст/акрил, это то что получилось! ⬇️

Примерный референс от заказчика, то что он захотел, только нужно было на картине изобразить 3 коня ⬇️⬇️⬇️

Размер панно 60х60

Моя любимая работа , над которой я работала около 10 дней , так как были сжаты сроки и нужно было успеть ко дню рождения.
Эта картина олицетворение бесконечного поиска и стремления к неизведанному. Кит, парящий в космическом пространстве, символизирует силу природы, её величие и загадочность. Маленький человек, стоящий на берегу, олицетворяет человечество, которое, несмотря на свои размеры, стремится понять и постичь бескрайние просторы Вселенной. Картина напоминает о том, что даже самые маленькие из нас могут мечтать о великом и стремиться к звёздам.