Так оставьте ненужные споры,я себе уже все доказал ...
Вчера приехал к теще,а у нее по 1 каналу идет фоном "Высоцкий.Спасибо,что живой". Вспомнил про его ДР. Понял,что мое поколение уже наверное последнее,которое к его творчеству относится с пиететом таким. Был у нас магнитофон Нота-303,и куча бобин с его песнями,сам низусть знал штук 50-60 песен и мог слабать на гитаре,чем очень гордился. А тут подумал,что Высоцкий был созвучен своему времени, и вот тут в комментариях пишут,а в чем,собственно,его значимость ? Если отбросить лирику и военные песни,его главное достоинство в тех 70-х ,80-х было его фрондерство,фига в кармане советской власти. По крайней мере это так воспринималось тогда ширнармассами. Запрещен? Значит наш человек. В своей едкой сатире хорошо проходился по сов.действительности.
Сплю с женой, а мне не спится: "Дусь, а Дусь! Может, я без заграницы обойдусь? Я ж не ихнего замесу — я сбегу, Ну, я ж на ихнем — ни бельмеса, ни гугу!"
Дуся дремлет как ребёнок, Накрутивши бигуди, Отвечает мне спросонок: "Знаешь, Коля, — не зуди!
Что ты, Коля, больно робок — Я с тобою разведусь! Двадцать лет живём бок о бок — И всё время: "Дуся, Дусь..."
Обещал — забыл ты, нешто? ох, хорош! — Что клеёнку с Бангладешта привезёшь. Сбереги там пару рупий, не бузи, Хоть чего — хоть чёрта в ступе — привези!"
Над этими строчками неодин год хохотали на кухнях. Но включите сейчас молодежи - пожмут плечами и не поймут нихрена.
Про Жеглова. Часто думал,а что,если поменять в фильме местами Высоцкого и Белявского? Сыграл бы Владимир Семенович Фокса. А Белявский,с его красивой мордашкой героического опера. Как вам?
Была у меня виниловая пластинка с озвучкой повести Казачинского "Зеленый фургон", там Высоцкий озвучивал такого персонажа-конокрада - Красавчика,и в одной сцене ,на воровской сходке в "малине",под гитару пел :
Такова уж воровская доля. В нашей жизни часто так бывает: Мы навеки расстаемся с волей, Но наш брат нигде не унывает.
Может, кто погибель мне готовит, Солнца луч блеснет на небе редко... Дорогая, ведь ворон не ловят - Только соловьи сидят по клеткам.
В его исполнении очень органично слушалось. Советские зэки поголовно считали его своим,сидельцем. Впрочем, фронтовики тоже считали его своим. Он был абсолютно своим в том времени. В нем и остался.
Как только кончается представление все бегут в гардероб, как будто он закроется через пять минут и всех выгонят на мороз. Будто понос у всех образовался. Похоже на синдром пассажиров только что приземлившегося самолёта, он ещё несётся по ВПП, а они уже чемоданы достают. Куда вы все бежите? Особенно бесят бабки, у которых уже и ходовка не та, но всеравно лезут вперёд, не дают себя опередить, нарочно выставляя свою корму и медленно ползут по лестнице. Но при этом свинтили ещё до финального поклона. Два дня хожу в театры и вы мне уже все бесконечно дороги. Ну почему театры не работают летом?
Советский поэт, актёр театра и кино, автор-исполнитель песен (бард), прозаик, сценарист.
Родился 25 января 1938 года в Москве.
В 1955 году поступил на механический факультет Московского инженерно-строительного института, который оставил после первого семестра.
В 1960 году окончил Школу-студию при МХАТ.
В 1960–1962 годах — актёр Московского театра имени А.С. Пушкина.
В 1962–1964 годах — актёр Московского театра миниатюр.
В 1964–1980 годах — актёр Театра драмы и комедии на Таганке.
В кино дебютировал в 1959 году в эпизодической роли студента Пети в фильме «Сверстницы».
Умер 25 июля 1980 года в Москве. Официальная причина смерти — острая сердечная недостаточность.
В. Высоцкий
Творчество поэта, актера театра и кино, автора-исполнителя песен Владимира Высоцкого. Его песни и стихи знала вся страна, а творческое наследие по-прежнему находит отклик у миллионов людей.
В. Высоцкий
Владимир Семёнович прожил непростую, яркую и творческую жизнь, он ушел их жизни всего в 42 года. Он спел узнать многое и трудное послевоенное детство и творческие взлёты и падения, любовь всей жизни (он был трижды женат и имел 2 детей), отчаяние и зависимости. до сих пор идут споры из за чего умер Высоцкий. У меня в этом посту нет задачи перечислять всю его жизнь, роли и заслуги.
Но лично для меня Владимир Высоцкий вошел в мою жизнь по моему мнению с одним из лучших детективных сериалов снятых у нас в стране и посей день, который я не однократно пересматривал "Место встречи изменить нельзя!"
Алексей Владимирович Баталов (20 ноября 1928, Владимир — 15 июня 2017, Москва)
Знаете, если и был в нашем кино человек, чей голос можно было узнать из тысячи, то это, определенно, Алексей Баталов. Такой мягкий, чуть с хрипотцой, но в нем было столько достоинства, столько стати и благородства, что ты мгновенно забывал обо всем.
Cводить Алексея Владимировича только к роли Гоши, как это делают многие, как по мне жутко несправедливо. Баталов намного интереснее и глубже, а его жизнь была наполнена как безграничным счастьем, так и бесконечной болью, при чем в равных количествах.
Баталов, Алексей Владимирович
Как вырасти среди гениев и не сойти с ума
Родиться в 1928-м в творческой семье — это уже большая удача, но при этом и огромная ответственность. Маленький Леша рос не во дворе, а за кулисами и в легендарном доме на Ордынке.
Детское фото Алексея Баталова
Представьте себе: вы идете на кухню за чаем, а там сидит Анна Ахматова. И она не просто «великая поэтесса» из учебника, а соседка, которая учит тебя, обычного пацана, как правильно держать спину и говорить, что называется «по-русски». Без всяких этих нравоучений, просто самим фактом своего присутствия.
Алексей Баталов с младшими братьями
Кстати, забавный (и очень человечный) момент: когда Баталов пришел из армии, Ахматова дала ему денег — мол, купи себе что-нибудь приличное из одежды. А он пошел и… купил подержанную машину. Анна Андреевна тогда только бровь подняла: «А что, пиджаков в продаже не было?». В этом весь Баталов — в нем эта аристократическая закваска сочеталась с какой-то мальчишеской непосредственностью.
Алексей Баталов в детстве с мамой (справа) и Анной Ахматовой (слева)
Война и первый выход на сцену
Потом была эвакуация, Бугульма. Мама там организовала театр буквально из палок и ветоши, чтобы люди хоть как-то не падали духом. Леша там и декорации колотил, и занавес дергал. И первую роль получил — без единого слова.
Совсем молодой Алексей Баталов
Просто выйти, постоять. Но, кажется, именно в тот момент, среди запаха дешевой краски и холода, он понял: кино и театр — это не про славу, это про спасение.
Не благодаря, а вопреки
Знаете, ведь МХАТ его поначалу не баловал. Давали какие-то крошечные эпизоды, и, честно говоря, он мог бы там и завянуть. Но Баталов рискнул — ушел в кино. И встретил Хейфица. Тот разглядел в нем не просто смазливого парня, а какую-то «корневую» порядочность.
Первая роль Алексей Баталова – фильм «Зоя», 1944 год
Баталов ведь был фанатиком в работе. Нужно сыграть рабочего? Он идет и реально учится клепать металл. Нужно сыграть канатоходца Тибула в «Трех толстяках»? Он год — представьте, целый год! — тренировался ходить по канату. Без дублеров.
Алексей Баталов на съемках фильма «Три толстяка»
А ведь у него со зрением была беда, врачи вообще запрещали под софитами находиться. Но он лез на рожон. Почему? Наверное, потому что не умел врать в кадре.
Тот самый Гоша и «Оскар», который ничего не изменил
Когда вышла «Москва слезам не верит», на него обрушилась какая-то лавина. Мешки писем, женщины с ума сходили. А он… он этого Гошу даже за серьезное достижение-то не считал. Ну, роль и роль.
«Москва слезам не верит», к/с «Мосфильм», 1979, реж. В. Меньшов
Для него важнее было, что в этом герое увидели Мужчину — того, на кого можно опереться. И даже когда фильм взял «Оскара», Баталов не забронзовел. Он остался тем же интеллигентом с Ордынки.
«Москва слезам не верит», к/с «Мосфильм», 1979, реж. В. Меньшов
Личное: тихая гавань и большая боль
В личной жизни он был невероятно верным. 50 лет с Гитаной Леонтенко, цирковой артисткой. У них родилась дочь Маша, диагноз — ДЦП. И вот тут Баталов проявил ту самую силу, о которой не кричат.
Алексей Баталов и Гитана Леонтенко
Он не бросил, не ушел в работу, а положил жизнь на то, чтобы Маша чувствовала себя полноценной. И ведь получилось! Она стала писателем, сценаристом. Это, я думаю, была его самая главная победа в жизни, поважнее всех наград.
Семья Баталовых
Горький финал
Честно, мне до сих пор больно вспоминать, как его последние годы омрачили эти грязные суды. Какой-то сосед решил оттяпать кусок дачи, потом эти мошенники с наследством…
Те самые мошенники: Дрожжин и Цивина
Баталов, человек абсолютно другой эпохи, где слово было дороже подписи, просто не понимал, как так можно. Он до конца верил в справедливость и честность.
Алексей Владимирович Баталов скончался во сне, в 6 часов утра 15 июня 2017 года, на 89-м году жизни, в Москве
Алексей Владимирович ушел тихо, во сне, в 2017-м. И с ним как будто закрылась какая-то важная страница. Не стало последнего «настоящего интеллигента» нашего экрана. Он не играл героев — он просто был человеком, рядом с которым не стыдно. Нам таких сейчас очень не хватает, ведь правда?
💯 Еще больше увлекательных историй и фотографий в нашем telegram-канале, подписывайся, чтобы не потерять ⮕ https://t.me/farewell091
Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)
Режиссёр Георгий Сурков по пьесе Флориана Зеллера. Премьера в театре Ермоловой. В главных ролях Леон Кемстач и Константин Плотников.
Пьеса про проблемы «отцов и детей». Спектакль рассказыаает про старшеклассника Николя и его взаимоотношения с матерью, отцом и его второй женой. Я пьесу не читала, фильм не смотрела, постановку в РАМТе не видела.
Первое что скажу - весь спектакль сделан очень цельно и ровно от начала до конца, в одном ритме. Нет провисаний, нет затянутого финала, когда действие вроде кончилось а спектакль почему-то еще длится.
Хотя все печально с самого начала, нарочитой слезовыжималки здесь нет. Даже если вы не читали и не смотрели другие постановки, скажу, конец предсказуем, но это ничего не портит. Отношение к поступкам сына и его родителей наверное будет зависит от возраста зрителя. Скажу про себя, я видимо перешла в категорию «отцов» и вот это подростковое нытье, меня никто не понимает, мне плохо, но я ничего не скажу меня не проняло.
Мне понравилась игра всех актёров . Можно по разному относиться к выбору Леона Кемстача на главную роль, но он справляется отлично, хотя это его театральный дебют. Персонажи именно живут свою жизнь на сцене. Ведут себя и разговаривают так как мы в жизни. Спокойно говорят, редко повышают голос. Из-за этого спектакль кажется немного монотонным, и кому-то не понравится. Но для меня это сработало и в течение спектакля переходишь немного в медитативное состояние.
Декорации и оформление сцены. Оно действительно очень красивое, но минималистичное и кроме реквизита и цвета панелей меняться не будет. Края оформлены в виде снимков УЗИ. Внизу небольшой бассейн с водой. Сверху есть еще экран на котором будут транслировать произведения искусства и кадры мультиков.
Сравнивать с текстом не могу, не читала. Но в поспорю видимо с автором по логике действия родителей в наиболее ответственный момент. Ладно вы поддались на истерику сына и выписали его из больницы вопреки мнению психиатра. У вас ребёнок неделю назад пытался «ркн» и вам сказали что высока вероятность повторения. «Что-то он ушел заварить чай и долго не возвращается». И, я не знаю как там во Франции, но в России у бати статья за неправильное хранение оружия. Он знал что сын знает что у него в шкафу ружью лежит. В открытом доступе! И конечно хорошо там живётся школьникам, месяцами можно не появляться в школе, никто и не вспоминает.
Мне постановка понравилась, но вряд ли в ближайшем будущем снова на нее пойду, да она и не подходит для этого.
В мире музыки бывают моменты, которые разделяют творческую жизнь на «до» и «после». Для петербургского поэта и музыканта Давида Касича такой точкой невозврата стал 2023 год — время, когда легендарный режиссер и лидер «The No Smoking Orchestra» Эмир Кустурица завершал свой масштабный прощальный тур.
Роковая встреча за кулисами
После завершения одного из последних концертов тура в России, за кулисами царила атмосфера светлой грусти и триумфа. Именно в этот вечер Давид Касич, движимый огромным уважением к мэтру, решился на диалог. Касич, чье творчество всегда отличалось интеллектуальной глубиной и балканскими нотками меланхолии, подошел к Кустурице не как фанат, а как коллега по цеху, ищущий истину.
Очевидцы вспоминают, что диалог завязался мгновенно. Давид показал Эмиру свои стихотворения. В какой-то момент суета вокруг стихла: Кустурица погрузился в чтение, и, как утверждают окружающие, наступила долгая, почти осязаемая пауза. Режиссер, известный своим чутьем на настоящую, «живую» человеческую эмоцию, молчал несколько минут.
Вердикт мастера
Нарушив тишину, Кустурица произнес фразу, которая сегодня кажется пророческой:
«Твое творчество достойно идти в массы!»
Эти слова от человека, создавшего целую киновселенную и определившего звучание современной балканской музыки, стали для Давида Касича высшей формой признания. Это не было просто вежливое одобрение — это был призыв к действию.
Прагматичные последствия встречи для Давида Касича
Вместо «магического преображения» встреча с Кустурицей дала Давиду три вполне конкретных стимула, которые определили его развитие к 2026 году:
1. Выход из творческого кризиса и смена вектора
До 2023 года Касич во многом воспринимался как локальный петербургский поэт. Одобрение режиссера такого масштаба помогло ему преодолеть внутренние сомнения. Если раньше Давид ориентировался на узкую аудиторию «ценителей», то после слов Кустурицы он перестал бояться делать музыку более понятной и доступной, сохранив при этом интеллектуальный подтекст.
2. Формирование «мифа» в медиапространстве
Эта история стала важной частью биографии артиста. В музыкальной индустрии важна преемственность. Упоминание о том, что мэтр выделил его стихи, помогло Давиду открывать двери, которые раньше были закрыты. СМИ стали чаще называть его «интеллектуальным музыкантом», а интерес со стороны крупных площадок и таких деятелей, как Олег Гаркуша (с которым Давид встречался уже в начале 2026 года), во многом опирался на этот фундамент признания.
3. Усиление кинематографичности в музыке
Диалог с режиссером повлиял на саму структуру песен Касича. В его работах 2025–2026 годов стало заметно больше «визуальных» образов. Песни стали напоминать короткометражные фильмы, что позволило ему занять пустующую нишу между поп-роком и авторской песней. Это привело к росту прослушиваний на стримингах, так как такая музыка хорошо вписывается в концептуальные плейлисты.
Итог к 2026 году:
Встреча не сделала его поп-звездой в одночасье, но она дала ему статус. Это позволило Давиду Касичу уверенно развивать свой проект, не подстраиваясь под сиюминутные тренды тиктока, а планомерно собирать аудиторию, которая ценит смыслы — именно то, что Кустурица назвал «достойным идти в массы»
За два с лишним месяца зимней работы нашего клуба, для подведения его итогов, материала накопилось достаточно.
Прежде всего нужно отметить продолжение прошлогоднего сдвига в клубной работе — от сухой учебы к разумному развлечению и отдыху. За это говорят цифры массовой работы. В этот период в клубе было проведено 20 киносеансов, 10 спектаклей, 13 концертов, 2 живых газеты с клубным и производственным материалом, написанных литкружком, 3 агитки и 8 детских утренников.
Просветительно-воспитательная работа клуба выразилась в 8 лекциях, 5 докладах, 4 собраниях и 3-х вечерах вопросов и ответов. За правильный подход к массе говорит посещаемость рабочими клуба. При вместительности зала в 350 чел., за 2 мес. в клубе перебывало 14 тыс. человек.
Работа 9 кружков клуба, в особенности художественных и „друзей“ проходила с полной нагрузкой. В ней принимали участие 206 чел. (из 950 членов клуба). Хорошо работала библиотека и читальня. Огромный зал, уставленный столами с живыми цветами, пальмами, массой свежих газет и журналов и шахматные столики привлекли почти 6 тыс. посетителей.
Подписчиками библиотеки состояли 818 человек. Состав книг все время регулярно пополнялся.
К минусам в работе следует отнести: отсутствие художественно-иллюстрированных вечеров текущей политики, редкий выход стенгазеты и сравнительно незначительный процент посетителей взрослых рабочих, колеблющийся от 18—25 проц. общего числа.
Самая главная беда в работе клуба — ужасная теснота, клуб не может вместить всех желающих, и частенько десятки рабочих остаются за стенами клуба. На это и правление клуба, и райком металлистов обратили серьезное внимание, и скоро клуб расширится больше, чем вдвое.
Надо сказать, что случаев панического переполнения клуба, хулиганских выступлений не было, с хулиганством клуб покончил еще в прошлом году.
Заседания правления хотя еще и далеки от идеала, но уже не ограничиваются утверждением выработанного правлением плана, а иногда вносят деловые предложения и содействуют работе обʻединяемых клубом 15 предприятий и учреждений.
С. Вощакин.
Газета «Коммунар», ежедневный орган Губкома РКП(б) и Губисполкома Советов рабочих, Крестьянский и Красноармейских депутатов Тульской губернии, № 19 (2247) от 24 января 1926 года.
* Цитируется с сохранением орфографии и пунктуации первоисточника.
